En scens uppbyggnad – Scenens början – 2

Vi fokuserar på scener under de närmaste veckorna, och den här veckan ligger vårt fokus på inledningen av en scen. Varje scen ska ha ett syfte som för berättelsen framåt, eller ger läsaren information om karaktärerna, eller visar ny handling och konflikt.

Som en påminnelse är en scen en liten del av den kontinuerliga handlingen i din roman och varje scen utspelar sig i ett specifikt ögonblick och på en specifik plats.

När du tänker på din scen, tänk på scenens syfte. Vilken av dina karaktärer handlar scenen om? Ska du skriva den scenen ur den karaktärens perspektiv? Vad är den karaktärens mål? Vad är det som din karaktär vill? Tänk på konflikten. Vad sker som hindrar din karaktär från att nå sitt mål? Tänk på scenens slut. Vad sker som kommer att föra berättelsen framåt? Vad kommer att få din publik att fortsätta läsa när scenen slutar?

Innan du målar upp din scen, se till att du vet exakt var du senast lämnade din karaktär i tid och rum. Dina läsare ska kunna förstå var din karaktär är. Om din karaktär var i Istanbul och plötsligt dyker upp i Des Moines, var noga med att inkludera motivationen för resan, antingen i din förra scen eller i början av din nya scen, särskilt om du har flera synvinklar.

Var är din karaktär i handlingen? Vad gjorde den när du lämnade den sist? Att veta var dina karaktärer har varit hjälper dig att fokusera på var din karaktär ska vara nu och var din karaktär behöver gå härnäst.

Vilken är den viktigaste informationen som läsaren behöver veta just nu i berättelsen? Måla upp din handling runt den informationen och kom ihåg att handling och rörelse är det som driver berättelsen framåt.

Varje scen ska ha ett syfte. Varför är den här scenen nödvändig? Vad är din avsikt med att skriva scenen? Bestäm dina scenintentioner. Bestäm din karaktärs avsikt. Verkar den avsikten vettig för handlingen? Verkar den avsikten vettig för din karaktär? Kommer din karaktär att lyckas med sina avsikter? Kommer din karaktär att bli besviken? Ska det finnas med birollskaraktärer i scenen? Vad är syftet med birollskaraktärerna? Tillhandahåller de information? Hjälper de din karaktär med att bolla några idéer? Skapar de konflikter?

När du har utarbetat den grundläggande idén om din scen, oavsett om du gör en översikt eller inte, tänk på scenens handling. Själva handlingen bör inledas så snart som möjligt eftersom det är handlingen som skapar momentum. Hur kommer du visa upp handlingen? Hur kommer du att använda handlingen för att visa på hur din karaktär känner? Om du kan inkludera några överraskande händelser kommer du att driva din läsare genom din berättelse. Låt din karaktär agera först och tänka senare.

Om du planerar att använda ett långt narrativ kommer det förmodligen att sakta ner scenens tempo och handling. Långa narrativ avbryter berättelsen, så om du planerar att använda narrativ är scenöppningen det bästa stället att inkludera den. Du kan använda narrativ för att placera din karaktär i rum och tid så att din läsare kan visualisera scenen i sitt inre öga. Narrativ kan också spara tid om den beskrivna händelsen skulle ta upp för mycket tid. Tänk på vilken information som måste kommuniceras till din läsare och hur, särskilt om din karaktärs tankar och avsikter inte kan avslöjas i scenens handling.

För att hjälpa till att skapa din scen, använd specifika visuella signaler. Vad ser din karaktär? Vad hör den? Använd din karaktärs sinnen för att hjälpa till att etablera din scen. Du kan också använda scenografin för att bestämma tonen och använda språket för att förmedla din karaktärs sinnesstämning. Hur påverkar miljön karaktärens sinnesstämning?

När du bestämmer dig för att skriva en ny scen, fundera på ovanstående och ta reda på hur du bäst kan relatera detta till läsaren på ett övertygande sätt och du kommer att få en bra sceninledning.

Konflikt

Jag är inne i en intensiv redigeringsfas den här månaden. Flera deadlines närmar sig snabbt. Kontrakt är under behandling. Inlämningar strömmar in. Layouter, omslag,

error: Innehållet är skyddat