Vi fortsätter vår diskussion om ämnet scenskrivande som ett sätt att bryta ner din roman i hanterbara bitar och betrakta varje scen som en individuell del av helheten, men också att införliva alla nödvändiga element i varje scen när du skriver dem. Vi har pratat om de nödvändiga elementen i scenens början, scenens mitt och scenens slut. Vi har pratat om hur du bygger upp din scen så att din läsare kan visualisera världen i din berättelse. Och vi har pratat om att införliva din karaktärs fem sinnen som ett sätt att förmedla information till din läsare om karaktären och miljön som din karaktär rör sig genom.
Kom ihåg att varje scen bör finnas i din roman av en anledning, och bör föra din berättelse framåt. Varje scen ska ha en avsikt och ett syfte. Varje karaktär i den scenen ska också ha en avsikt och ett syfte. Det är viktigt att notera att din scen kan ha en annan avsikt än din karaktär, och tricket är att skriva scenen så att varje avsikt blir synlig för din läsare.
Så den här veckan, låt oss prata om specifika saker som dina karaktärer behöver i scenen.
Varje scen ska ge din karaktär den information som behövs för att föra berättelsen framåt. Din karaktär måste svara på denna information, eller reagera på denna information. Om ingen information ges till din karaktär, eller till din läsare, varför finns den scenen då i din roman? Det är lite av ett test. Om inget händer för din karaktär på sidan, ta bort sidan.
I varje scen behöver din karaktär interagera med någon annan eller något. Dessa andra karaktärer eller saker främjar din huvudkaraktärs svar eller reaktion, och det är dessa svar och reaktioner som hjälper dig att skapa en komplex karaktär för dina läsare.
Tänk på vad din karaktärs motivation är i varje scen. Din scenintention är i allmänhet relaterad till din intrig, men vad är din karaktärs avsikt? Vad är det som din karaktär vill? Är den med i scenen för att ta reda på vem som dödade predikanten? Försöker den upptäcka vem som är deras makas älskare? Försöker den hitta ett sätt att rädda världen? Observera att din karaktär har, eller borde ha, en övergripande motivation för handlingen. Den kan också ha mindre motivationer när den leds på avvägar från att uppnå sina mål och möter konflikter. Men de behöver en anledning att finnas med i scenen, och både du och dina läsare behöver veta varför de är med i scenen. Du kan också betrakta din karaktärs bakgrundshistoria som motivation. Vad hände i det förflutna som driver den framåt? Vad försöker den övervinna? Hur förändras din karaktär från den första scenen till den sista scenen i din roman? Hur växer den? Förändras deras övertygelser? Förändrar dessa förändringar deras motivationer över tiden?
När du bygger upp dina scener mot ditt klimax bör varje scen också komplicera din karaktärs liv på något sätt. Höj insatserna något. Gör det inte lätt för din karaktär att hitta det där pärlhalsbandet. Ge den inte den enkla vägen ut. Ingenting ska vara alltför bekvämt. Gör det svårt för din karaktär.
När du arbetar dig igenom dina sista scener, överväg alla problem och svårigheter som din karaktär har stött på, och lös dem. Om din karaktär tappade sina nycklar i kapitel fem bör den hitta dem igen mot slutet av din roman. Efter klimaxet bör det vara enklare för din karaktär att röra sig genom dina scener. Din karaktär hittar svar och löser problem, och räddar världen.
Att skriva scener verkar ibland enkelt, men bra scener ger din läsare nödvändig information, och att skriva scenen med alla nödvändiga element för att ge din läsare en tillfredsställande upplevelse kan ibland vara komplicerat. Fortsätt med det.
